Тема: Филармонические концерты в П-К.

[tkachiha]

Гейл Петтис – джазовый вокал (США) и квартет А. Черемизова

25 марта в 19:00 состоится открытие ежегодного фестиваля искусств «Камчатская весна». На сцене Камчатского колледжа искусств для Вас выступит звезда американского джаза Гейл Петтис и квартет Алексея Черемизова (СПб).

Теплый душевный голос – так отзываются критики джазовых изданий о вокале Гейл Петтис. Ее называли певицей номер один северо запада США, ее диск номинировался на Грэмми, ее сравнивали с молодой Нэнси Уилсон, ее предки играли и пели блюз.
Это – настоящие традиции американского джаза.
Это – свинг и эмоции.
Это – танцевальный ритм.
 Это – волшебство джазовой гармонии.
Это – Гейл Петтис!

Алексей Черемизов – талантливый петербургский пианист. Выступает в составе собственного бэнда – «Квартета Алексея Черемизова». Обладает редким даром музыканта и организатора. Благодаря этому качеству сумел познакомить любителей джаза Санкт-Петербурга с целым рядом зарубежных исполнителей. В концертных программах раскрывается как прекрасный пианист и тонкий аккомпаниатор. Квартет Алексея Черемизова – постоянный участник крупных джазовых событий и фестивалей.

Билеты:
В кассе филармонии (ул. Ленинская, 65)
В кассе филармонии (ТЦ Галант-Плаза, вход № 1)
В фойе колледжа искусств

Телефон для справок 47-82-47

Цена билетов: 1000/1200 рублей

[tkachiha]

Дмитрий Илларионов – гитара

31 марта в 19:00 в Духовно-просветительском центре (ул. Владивостокская, 18) концерт «От Вивальди до Битлз» с участием московского гитариста-виртуоза, Лауреата международных конкурсов Дмитрия Илларионова, Камчатского камерного оркестра им. Г. Аввакумова (художественный руководитель и дирижер – Заслуженный артист РФ Александр Гилев) и Заслуженного артиста РФ Сергея Бычкова - фортепиано.

Дмитрия Илларионова знают и любят во всем мире. О молодом, ярчайшем гитаристе из России восторженно отзываются как публика, так и критика. Его называют музыкантом экстра-класса, хвалят за филигранную технику и глубокую эмоциональность. В свои 35 лет Дмитрий является самым популярным и самым титулованным классическим гитаристом России — он обладатель более 20 премий, среди которых первые премии самых престижных для гитаристов конкурсов. Концерт Дмитрия в Антверпене был отмечен "Золотым знаком" (Golden Label от "Klassiek Centraal", Бельгия). В биографии Дмитрия есть и номинация на "Грэмми".
Илларионов — неутомимый пропагандист своего инструмента, гитары. Несмотря на молодой возраст, гитарист сделал уже очень много для развития и популяризации классической гитары, выступив в качестве организатора нескольких крупных фестивалей в России. В 2012 году в Новосибирске с большим успехом прошел один из самых крупных в истории России международных гитарных фестивалей – «ГитАРТ», артистическим директором и идейным вдохновителем которого стал Дмитрий Илларионов.

Отзывы:
«Он уникален и без сомнения наделен от природы звездным геном, что подтверждается международным признанием на многих континентах. В очередной раз Д.Илларионов  исполнял «Аранхуэс» Родриго с БСО им. Чайковского под управлением В.Федосеева с таким темпераментом, музыкальностью, богатством красок, энергетикой, чувством времени и акустических возможностей его мягко-звучащего инструмента, что сочетание всех этих качеств с прирожденным артистизмом могло вызвать только восхищение».
«Tages-Anzeiger», Швейцария

«Поистине, этот гитарист феноменален…»                                                                 
«El Norte», Мексика

«Выдающийся виртуоз…»
«Sueddeutsche Zeitung», Германия

«Лучший классический гитарист России…»
«Российская газета»

Билеты:
В кассах филармонии (ул. Ленинская, 65 и ТЦ Галант-Плаза, вход № 1)
В магазине «Мелодия» (6 км.)
В фойе колледжа искусств (пр. Рыбаков, 7)

Цена билета: 800 рублей.

Телефон для справок 47-82-47

[Marishka]

Сходили на концерт ансамбля духовых инструментов «Classics-art Ensemble». Здоровоооо!
     Заезжие музыканты, играющие на духовых инструментах, у нас редкость, а тут целый ансамбль!!! Флейта, кларнет, гобой, фагот, национальные духовые инструменты уносят, уносят, уносят высоко, далеко… Хотелось слушать их не в зале музучилища а во дворце каком-то или старинном парке.
     Концерт построили, как связь времён. От первобытных времён до 21 века. Ведущий концерта, музыкант ансамбля, предложил слушателям закрыть глаза и погрузил зал в первобытные джунгли. А потом в течение концерта время с музыкой перетекали до 21 века.
Меня покорила этническая сюита Антоны Прищепа, исполненная ансамблем.

     Я не особо собиралась на этот концерт, вернее, когда в первый раз прочитала информацию примерно месяц назад, подумала, что духовые это интересно, но посмотрим по обстоятельствам. Сегодня разные новостные ленты напомнили об этом концерте. К напоминалке прилагалась афиша. Я вгляделась. Потом поморгала глазами и снова вгляделась. Подумала, что да ну нафиг. Потом залезла на сайт ансамбля – так и есть: Татьяна Ларина – участница ансамбля. Некоторых друзей я зазвала на концерт именно под соусом «концерт ансамбля, в котором флейтистка Татьяна Ларина, которая играла с Романом Ланкиным в концертах».(Хотела добавить ещё, что с Сергеем Никитиным и Алексеем Иващенко, но экономила время в обед).
А Татьяны Лариной… не было!!! И ещё замены музыкантов были... Но почему-то об этом никто не предупредил.
Концерт, конечно, был замечательный, правда, с отклонениями от программы. Удовольствие получили огромное и от звучания инструментов, и от гармоничной слаженности ансамбля, и от мастерства музыкантов, и от программы..
     Но, если б я не увидела на афише Татьяну, я бы пошла на другое мероприятие, которое мне тоже было очень интересно…

[Marishka]

Неделю назад ходили на джазовый концерт. Джазом нас радовали Санкт-Петербуржский квартет Алексея Черемизова и заморская джазовая певица Гейл Петтис.
Квартет приезжал на Камчатку не в первый уже раз – каждый раз они приезжают с разными певцами.
Вокал Гейл Петис мягкий, бархатный, поёт настолько легко, что кажется, что вообще ничего сложного не делает.
Вот только со звуком была какая-то лажа. И с ударной установкой: ударник постоянно что-то в ней подкручивал…

[Marishka]

Продолжается камчатская музыкальная весна. Вчера был концерт великолепного гитариста Дмитрия Илларионова с  друзьями, а друзья у него на Камчатке – Александр Гилёв с Камчатским камерным оркестром,  Сергей Бычков, Сергей Косыгин. И сольно Гость  тоже исполнил несколько произведений.  Вот лично мне бы хотелось побоооольше в сольном варианте его послушать.
Гитара в руках Дмитрия Илларионова звучит светло, тепло, ярко, глубоко. А ещё настолько сильно ощущается, что музыкант получает огромное удовольствие от волшебства, которое творится, и сам которому зачинщик, что и зал заряжается от этого.
Ещё волшебства добавляют переглядки Гостя с музыкантами из камерного оркестра. Получается такой эффект усиленного общения не только музыкой, но ещё и глазами.
Когда концерты ведёт  Сергей Бычков, концерты обретают особенный оттенок уюта и тепла, что порой ощущаешь себя вовсе словно в домашней обстановке. (Только воображение включи).
В начале концерта Дмитрий играл «Чакону» Баха. Почти в полной темноте.
В  какой-то момент я потеряла связь с реальностью, слушала Музыку и забыла, что на сцене вообще гитара. То есть, была только Музыка.  И свет. И больше вообще ничего.
А потом была очень светлая музыка Вивальди, только уже с камерным оркестром. Концерт назывался «От Вивальди до Битлз» , музыка Карл Мария Вэбэра  (гитара – Дмитрий Илларионов и рояль Сергей Бычков) ,
В память об ушедшем Алексее Борисовиче Лысикове прозвучал дуэт Паганини для скрипки и гитары. (гитара – Дмитрий Илларионов, скрипка – Александр Гилёв)  И две песни Алексея Лысикова в исполнении Сергея Косыгина в музыкальном оформлении  Дмитрия Илларионова и Александра Гилёва.
Второе отделение началось с удивительно красивой сюиты "Путешествие во времени"  Рыбникова для гитары с оркестром, написанной специально для Дмитрия Илларионова.
Потом прозвучало ещё одно сочинение – фантазия на тему «Джекил и Хайд»,  написанная уже санкт-петербуржским композитором, Антоном Таноновым который в команде композиторов, написавших музыку к мюзиклу «Мастер и Маргарита» .
Сочинение Дмитрия Илларионова «Hopeness», это название автор перевёл как «Надёга».
Фантазия на тему Гершвина «Летнее время».
В финале концерта Дмитрий Илларионов с оркестром исполнил Битлз-сюиту Андрея Зеленского.
В некоторых местах Дмитрий Илларионов пел! Правда, не в микрофон.
На бис они исполнили последнюю часть сюиты., только вместо «Back in USSR» прокричал «Я люблю Камчатку».  Надо сказать, это уже третий приезд Дмитрия на Камчатку. И надеюсь снова услышать его здесь (в прочем, и не только здесь тоже)
Потом было ещё произведение на бис – «Tango en sky». Зал всё не хотел отпускать музыкантов. Дмитрий Илларионов исполнил «Один день в ноябре».
Вот ещё слушала бы и слушала!!! С хорошим таким зарядом душевного тепла вышла с концерта!!!

[Marishka]

В театре сегодня давали комическую оперу «Служанка-госпожа», а во втором отделении концерт арий из оперетт.
Серьёзную оперу в полном объёме на Камчатку привезти нереально. А вот миниоперу, как мы увидели, очень даже вполне! Да ещё и артистов камчатского театра драмы и комедии задействовали.

В опере (это не только браузер, но ещё и музыкальный спектакль) очень впечатлила роль слуги, исполненная Павлом Колотовкиным. (И другие слуги были такие шкодные!) Музыку Перголези играл камчатский камерный оркестр, сидевший прямо на сцене. Пространство спектакля от них было отделено полупрозрачной занавеской.
Главные партии пели оперные певцы из столицы - Павел Быков и Наталья Полянинова.


Второе отделение состояло из оперетточных арий и музыкальных тем. Играл камчатский камерный оркестр. Правда, настраивался перед исполнением каждого нового произведения почему-то под плюсовку. И конферанс был тоже под плюсовку. Ведущего вообще не было видно!!!
Арии исполняли Павел Быков и Наталья Полянинова. Во втором отделении они меня впечатлили даже больше, чем в первом!!!

[Marishka]

Банджо и джаз. Джаз и банджо.
Традиционно, когда слышишь об этом инструменте, первая ассоциация, которая возникает у большинства людей, это кантри.
Сегодня мы слушали звучание этого удивительного инструмента в джазовых композициях в руках музыканта из Швейцарии Бернара Швентера. Потрясающий дядька! Артистичный, музыкальный, очень разный во время колдовства звучания разных произведений. С ним колдовало трио музыкантов из... Екатериндловска - Old Fashioned Trio.
Я бы с удовольствием сходила на их отдельный концерт!!! Какооой пианист у них дивный!!!! Но у них только один концерт был запланирован. Общий.
Бернар Швентер играл как в сопровождении трио, так и сольно, а ещё иногда пел. Пели все инструменты, на самом деле!!!
Бернар с публикой замечательно общается, шутит:
-Вы здесь все хорошо говорите по- русски? Я вам завидую!!!

Поскольку тур по России, музыканты уджазовали несколько русских вещей, чтоб порадовать публику (ну публика же любит знакомое)
Вкусно уджазовали, надо сказать!

[Marishka]

В плену у средневековой музыки, или осторожно: Flos Florum- "Приношение Босху"
Понедельник-день тяжёлый, и есть куда девать время, очень есть... Вариантов много.
В процессе принятия решения, идти или не идти на концерт "Приношение Босху" для меня ключевым моментом было то, что будут играть средневековую музыку.
Когда на сцену молча вышли ребята в костюмах, как на афише и молча заиграли средневековую музыку, я испытала восторг. И восторг продолжался ровно до той поры, как они запели. Вокал очень пронзительный, но местами в первых произведениях был (может, по задумке) мимо нот.
Очень быстро меня утомило однообразие и громкость. (Меня должно было насторожить то, что не было просьбы отключить мобильные телефоны...)
К концу концерта у меня сложилось полное ощущение, что это музыкальный ад. (А кому было легко в те века? ) Странное любопытство (или это склонность к мазохизму?) меня удержало в кресле. Хотелось понять, удивят ли чем-нибудь...
Не смотря на их причудливые музыкальные инструменты, костюмы, средневековую музыку, мне жаль потраченного времени и денег на эту клоунаду.
Будет мне урок: внимательней читать о концертах, на которые решаюсь идти...
P.s. Зато вкусных пирожков поела в буфете музучилища колледжа искусств перед концертом!!! О! Пирожки из этого буфета - отдельная вкусная тема, сопровождающая концерты, проходящие там.Заходишь в здание перед концертом, а аромат стоит такой домашний! Многие, прознавшие о пирожках, покупают и домой, поэтому в зале тоже стоит пирожковый аромат.

[Denny-boy]

А я хотел сходить, но не получилось. А что именно не понравилось? Вроде средневековая музыка неплоха.

[Marishka]

А я хотел сходить, но не получилось. А что именно не понравилось? Вроде средневековая музыка неплоха.

Средневековая музыка весьма даже хороша, но они её, на мой вкус, чересчур утяжелили.
Было слишком громко, и слишком навязчивы были вокальные партии. Может быть, если бы это был исключительно инструментал, воспринималось бы иначе. Или, если бы меньше было вокала...

Музыкальные инструменты очень интересные у них были: какой-то стилизованный под древность орган (увы, похоже, электронный), колёсная лира (эта штука очень интересная), ещё интересные струнные инструменты, дудки всякие, литавры стилизованные.

[Marishka]

Сегодня Камчатский камерный оркестр играл музыку из кинофильмов.
Кроме струнных и рояля, в концерте звучали и духовые и литаааврры. Гроооомко (литавры громкие))))
И ещё пела оперная певица из столицы, прекрасная Наталья Полянинова.
Только некоторые песни было несколько странно слышать в исполнении оперной певицы, хоть и инетересно )
Концерт вёл Сергей Александрович Бычков. Люблю, когда концерты ведёт Сергей Александрович!!! Потому что с его конферансом они становятся какими-то уютными и домашними. Забываешь, о том, что в зале находишься!
Больше всего было музыки Исаака Дунаевского, ещё звучала музыка Таривердиева, Артемьева, Хренникова, Дашкевича, Хачатуряна...
Во время исполнения некоторых произведений на большом экране показывали фрагменты из кинофильмов, музыка, написанная к которым, звучала...

[Marishka]

«Камерный оркестр - это оркестр, играющий серьёзную классическую музыку, - говорили они».
«Камерный оркестр – это музыканты-мужчины в костюмах, дирижёр во фраке,  музыканты-женщины в платьях или костюмах с длинными юбками» - говорили они.
А теперь возьмём стакан, лучше хрустальный. Напишем на нём слово «догмы». И разобьём его. О кафель, чтоб позвонче было.
То, что художественному руководителю и дирижёру Камчатского камерного оркестра Александру Николаевичу Гилёву не чужды разные музыкальные эксперименты, и что он на разных музыкальных тусовках пускается импровизировать, когда этого просит душа, я знала давно, но вот чтобы целый камерный оркееееестр пустился вот в такууую, как сегодня, музыкальную авантюру из-под палки дирижёра – это такоооой сюрприиииз!!!!, Ну ладно, ладно, не совсем сюрприз: на афише-то была информация о том, что во втором отделении прозвучит хитовая рок-музыка…
Это было крууууто!!! Это было сииильно!!!
В первом отделении звучала традиционная классическая музыка. Заезжий альтист Алексей Людевиг солировал на альте XVII века. Звучала музыка Карла Стамица и Макса Бруха. Концерт вёл Сергей Бычков. Он пообещал, что во втором отделении, отведённом рок-музыке, музыканты оркестра выйдут в цепях…
Во втором отделении музыканты оркестра вышли в нормальной человеческой одежде, то есть, в джинсах и футболках, а цепи, по словам Сергея Александровича Бычкова, реквизировал Александр Николаевич Гилёв, потому что они не состроены с музыкальными инструментами…
А гость вышел с электроальтом, у которого дека синего цвета в форме сплющенного неопределённого интеграла.
Если первое отделение было умиротворяющим, то второе – это был полный улёёёёёёёт!!! Звучал и джаз, и блюз, и рок-н-ролл, и тяжёлый рок…. В этой части концерта конферанс взяли на себя Алексей Людевиг и Александр Гилёв.
Ооочень неожиданно слушать хиты Queen, Deep Purple, Led Zeppelin и др. в исполнении камчатского камерного оркестра!!! Это было драйвово!!! Это было мощно!!! Пританцовывающие на сцене музыканты камерного оркестра, танцующий гость… им, таки, удалось включить и завести публику!!!

[Marishka]

Вчера слушали пианиста Олега Полянского и камчатский камерный оркестр в новом филармоническом зале!!! Надо сказать, весьма неожиданная программа получилась: сначала Олег Полянский играл сольно Бетховена и Шопена, потом с оркестром играли они Моцарта, и вдруг закончили произведением Галины Уствольской, выворачивающим мозг наизнанку!!!
Какой звук у этого рояля под волшебными пальцами Олега Полянского был!!!
К моему огромному удовольствию концерт вёл Сергей Александрович Бычков. Он настолько интересно рассказывает, настолько любит композиторов, музыку которых играли в концерте, что ещё заряжаешься этой теплотой по отношению к звучащему!(Ну.. в случае с музыкой Уствольской у меня, скорее, любопытство проснулось: а как вообще это можно сыграть???)
А Александр Николаевич Гилёв всё колдовал и колдовал своей волшебной дирижёрской палочой!!!

Акустика в зале действительно хорошая. Слышно всё! Всех шуршунчиков слышно! На весь зал!!! И лампу было слышно! Но также, как обрадовал в начале концерта Сергей Александрович, прекрасно было слышно пианиссимо!

[Marishka]

В феврале
С огрооомным удовольствием послушали концерт Jon Davis трио.
Эдакий камерный джаз (Ага, для битком набитого филармонического зала). Камерный-то камерный. Но без музыкальных хулиганств не обошлось. Да разве может джазовый концерт обойтись без импровизаций???
Контрабасист, Григорий Зайцев, в начале концерта поведал историю трио: Джона Дэвиса они услышали несколько лет на музыкальном фестивале. А найтись, чтоб организовать тур им помог... фейсбук! Так что отчасти благодаря соцсетям состоялся этот концерт!!!
В первом отделении играли пианист (собственно, Jon Davis) басист (Григорий Зайцев) и барабанщик (Игорь Игнатов). Традиционно отдельным удовольствием было наблюдать за движениями и мимикой музыкантов. Парящие музыкальные пальцы Джона Дэвиса. Танцующие по грифу пальцы и то добродушная, то хитрая улыбка Григория Зайцева, азарт и подпрыгивания на месте Игоря Игнатова придавали музыке отдельное движение. А если прикрыть глаза, то вовсе летать начинаешь...
А во втором к трио присоединилась джазовая певица Кристина Ковалёва. Ууух какооой голос! Какие полутона она выдавала! Ух! Заслушаться !!! То хрустальным колокольчиком звенит, то такой мощный и густой голос, и это казалось вовсе чудом, потому что непонятно, где же он держится в этом хрупком теле.

[Marishka]

В феврале были на концерте пианиста Олега Полянского и Камчатского камерного оркестра.
В первом отделении давали Моцарта и импровизацию Олега Полянского по Моцарту. Во втором... Дебюсси и Шостаковича.
Такой вот разноплановый концерт: светлая музыка Моцарта, загадочная музыка Дебюсси и музыка Шостаковича, в которой можно заблудиться.
Олег Полянский не в первый раз на Камчатке. И снова рояль жил прекрасной жизнью под его пальцами...
Александра Николаевича Гилёва спрятали за роялем.
Сергей Александрович Бычков не только душевно
вёл концерт, но ещё и мастерски перелистывал ноты Олегу Полянскому во время исполнения концерта Шостаковича. Отдельно во время звучания концерта Шостаковича впечатлило соло трубы.
Концерт пролетел на одном дыхании. Вот только свернули его они, не дав опомниться и вызвать на бис!

[Marishka]

Сегодня на концерте "Диалоги с лютней" впервые услышали лютню и барочную гитару.
Музыкант из Москвы, Марина Белова, играла и сольно, и в ансамблях с камчатскими музыкантами, и с Камчатским камерным оркестром. Так что можно было услышать музыку эпохи барокко в разном сочетании.
Мягкое звучание лютни действовало умиротворяюще. В какой-то момент я вовсе потеряла связь с настоящим временем.
В Средневековье окунала нас не только Музыка, но и Сергей Бычков, ведущий концерта, читавший между произведениями стихи вагантов.

[Marishka]

У них там ещё до закрытия сезона много чего интересного ожидается!!! 

[Marishka]

егодня был дооообрый концерт, посвящённый юбилею художественного руководителя и дирижёра Камчатского камерного оркестра и просто замечательного человека, Александра Николаевича Гилёва.
Вот так вечером поищешь в ютубе "известное танго Гарделя, потому что внезапно срочно захотелось слушать его, приходишь на концерт, а тебе Гарделем в уши!!!
Поскольку Александр Николаевич - разносторонний человек и пароход, а ещё и музыкант, то и участники концерта были разные. Сам виновник торжества много играл с разными гостями и, конечно, дирижировал Камчатским камерным оркестром. Некоторые участники концерта давали юбиляру отдохнуть. Насладиться моментом. Например, дуэт Яна Пискун и Алексей Бобельнюк.
А ещё сбывал свои мечты. Весьма интересно звучало объединение джазового ансамбля "Без баяна" с камерным оркестром. Не обошлось без гостей из мира авторской песни - Сергей Косыгин, с которым Александр Николаевич отыграл немало концертов и не раз объехал всю страну, квартет "Акварель", в концертах которого маэстро часто украшает песни своими аранжировками.
Новые краски восприятию Кармен-сюиты Щедрина добавила Анна Немкина своим зажигательным танцем, гармонировавшим с эмоциональной динамикой произведения.
Очень часто Камчатский камерный оркестр преподносит нам сюрпризы в виде произведений, которые ранее не звучали на Камчатке. "Концерт для печатной машиинки с оркестром" Лероя Андресона в исполнение Камчатского камерного оркестра - очередное открытие для Камчатской публики. Партию на печатной машинке исполнил Алексей Бобельнюк. (Да. Признаюсь. Я сама впервые сегодня услышала этот концерт, а печатную машинку в качестве музыкального инструмента увидела - услышала когда-то в первый раз в любимом мюзикле "Норд-Ост")
Много поздравлений звучало в адрес Александра Николаевича, и все слова были искренними.
В Камчатском камерном оркестре сегодня ещё одна именинница - скрипачка Анна Завьялова. Оркестр не умолчал об этом. Они здорово похулиганили, сыграв вариации на тему поздравительной песни.
Поскольку юбиляр преподаёт в музыкальной школе, в концерте принимали участие его ученики, а также ученики участников камерного оркестра. И очень ценно участие детей в концертах!!!
Порадовала "We are the chempions" в финале. Ещё какой чемпион наш маэстро! Здоровья, удачи во всех проектах, вдохновения и энергии  Александру Николаевичу!

[Marishka]

Пожалуй, сегодняшний концерт - очередное напоминание слушателям о том, что билеты на концерты лучше приобретать заранее, а то может и полный аншлаг случиться!

[Marishka]

Сегодня был весьма интересный концерт дуэта "Грани" (Яна Пискун (виолончель) и Алексей Бобельнюк (рояль) с театрализованными вставками.
Удивительно гармонично сбалансированный концерт, наполненный музыкой, поэзией и немного фламенко. Скамейка, фонарь и фотографии сменяющихся времён года усилили атмосферу.
Когда раздали программки вечера на входе, с удивлением прочитала, что режиссёр вечера - Михаил Белозёров, молодой артист театра. Вместе с ним участие в концерте принимала Наталья Войтюк. Музыка перемежалась стихами, иногда стихи и музыка звучали одновременно.
Также в концерте принимали участие Анна Немкина, вокалисты Иван Рак и Мария Кравченко, баянист Михаил Авдошенко и флейтист Дмитрий Садчиков.
У меня в ушах продолжает звучать музыка Пьяццоллы в сочетании виолончели с роялем...

[Marishka]

Концерт дуэта "Грани" "Релакс" - медитативный выход из осени. Яна Пискун и Алексей Бобельнюк играли расслабляющую музыку. Сочетание звуков  рояля, за которым Алексей Бобельнюк, с глубокими звуками виолончели в руках Яны Пискун сами по себе уносят в космос. Но тут был эффект 4D: во время звучавших произведений  художница Александра Аджигитова песком рисовала картины, которые логически и настроенчески совпадали с музыкой.   Иногда вместе с музыкой звучали стихи в исполнении артиста Михаила Белозёрова. Одна композиция плавно перетекала в другую, этому способствовала и музыка, и манипуляции с песком. Смотришь на эти картины, а в голове вертятся свои параллели то с жизнью, то с литературой. Смотришь на розу в колпаке - и первая ассоциация с "Маленьким принцем", и включаются параллельно все ощущения, которые вызывал "Маленький принц" всё, что связано с этим произведением. А на потолке в это время космическое освещение.
Во время первого отделения у меня непроизвольно лились слёзы из глаз: от сочетаний Прекрасного.
Второе отделение завершилось медитацией  "Любовь к себе" - звучала в записи медитация от Кирилла Бордона. Вышла из зала окрылённая и наполненная энергией.  Первым отделением и началом второго хорошо так расслабили и подготовили к этой медитации!
Как здорово, что был этот дневной концерт!!!

[Marishka]

Перед Новым годом особенно хочется волшебной атмосферы и чудес.  Концерт "Хрустальный "Щелкунчик" в камчатской филармонии зарядил этой атмосферой ожидания чуда. Звон бокалов часто ассоциируется с праздником, а когда бокалы становятся музыкальным инструментом, звучание его - настоящее волшебство!
 Стеклянная арфа (бокалы и вода, налитая в них на разную высоту) - интересный музыкальный инструмент с кристальным звучанием, звук его обволакивает тебя и уносит в хрустальный мир.
Александр Лемешев, музыкант из Санкт-Петербурга, играющий на этом удивительном музыкальном инструменте, играл как сольно, так и с Камчатским камерным оркестром. Музыкант временами пританцовывал и улыбался, колдуя над бокалами. В концерте звучали хорошо знакомые и любимые произведения Баха,  Паганини, Бокерини, Дворжака, Брамса, Чайковского - прозвучало несколько фрагментов из балета "Щелкунчик" (вот тут предновогоднее настроение должно было настигнуть тех, кого ещё не успело захватить в плен раньше, ведь с "Щелкунчиком" ассоциируется Новый год, а Новый год с "Щелкунчиком"), а в завершении - "Под небом Парижа" Юбера Жиро и мелодия  Владимира Косма из к/ф "Игрушка". 
Атмосферности концерту добавляли ещё и с помощью разных фонов на экране, а во время звучания фрагментов из  "Щелкунчика", на экране показывали видео номеров из балета.

[Marishka]

Хоть на сайте камчатской филармонии и висела табличка на афише "все билеты проданы" на концерт "Зимняя рапсодия", я рискнула приехать, и билет нашёлся!
Хорошая традиция сложилась в Камчатской филармонии - завершать год концертом "Зимняя рапсодия". Музыка - чудесное средство для создания атмосферы и ощущений.
Концерт открыл дуэт "Грани", они исполнили попурри из любимых узнаваемых новогодних мелодий, после них был "Камчатский сувенир" с песнями разного характера и с Пьяццоллой.  Первое отделение завершила Камчатская хоровая капелла Кенийской Рождественской мессой Баслера. Это такая красота!!! Прекрасная светлая и джазовая, и с африканскими ритмами. Камчатская хоровая капелла, да с ударными (Павел Лебедев), да с саксофоном (Павел Брагин) - это фантастика.  В частях, где есть соло для голоса, солировал Иван Рак.
Во втором отделении  в исполнении Камчатского камерного оркестра звучали вальсы Штрауса. Эти вальсы очень здорово формируют ощущение праздника и заставляют летать.
Потом к музыкантам оркестра присоединилась Камчатская хоровая капелла.  Объединённым составом дирижировал то Василий Князев, дирижёр Камчатской хоровой капеллы, то Александр Гилёв, дирижёр Камчатского камерного оркестра.
Прозвучали куплеты Тореодора Жоржа Бизе - солировал Иван Рак.  Как же здорово, что "Застольную" из "Травиаты" Верди исполняли на итальянском языке! Солировали Иван Рак и Сирана Мирзоян.  Появился Дедушка Мороз - и не обошлось, конечно, без "Jingle Bells".   (Представляете, хоровая капелла поёт и её!?)
А в финале был "Радецкий марш". Александр Гилёв дирижировал на 360 градусов, включая зрителей.
Концерт вела Елена Большакова.
Если кого-то из зрителей ещё не успело зацепить предновогоднее настроение, то после концерта, думаю, все ушли наполненные предвкушением чуда.
А у меня в ушах теперь "Радецкий марш" и хочется летать.

[Marishka]

14 февраля в Камчатской филармонии состоялась премьера музыкально-литературной мистерии "Страсти по девочке со спичками".
Мистическо-гипнтоическую музыку Дэвида Лэнга пели музыканты из Камчатской хоровой капеллы, партия ударных - Яков Лебедев.
Алексей Казаков, художественный руководитель камчатского театра кукол, читал текст сказки.
Голос доброго волшебника заставлял поверить в реалистичность видений, которые случались с девочкой после каждой зажжённой спички. И тем сильней поверилось в чудесный переход к Богу. Музыканты это ощущение укрепили.
На большом экране на протяжении всей мистерии на тёмно-синем фоне шёл снег, от которого обычно в душе тепло, но с тревожными нотами музыки Лэнга становилось всё холодней от этого снега.
Настоящий подарок - в Старый Новый год увидеть такую удивительную мистерию!

[Marishka]

Была в филармонии на концерте "Верни мне музыку" ко Дню Рождения Арно Бабаджаняна. Камчатский камерный оркестр с Городским оркестром играли музыку Арно Бабаджаняна, а солисты Городского оркестра, солисты и вокальный ансамбль Камчатской хоровой капеллы пели песни, знакомые с детства.
Думаю, для многих этот концерт был не только прикосновением к хорошей музыке, но и встречей с детством, юностью, молодостью.

Представляю, какая грандиозная работа - соединить два оркестра, которые работают обычно отдельно, и программы у них совсем разные!
Звучали знакомые песни, музыка, которую Арно Бабаджанян писал к кинофильмам.